Asya All / Ася Олл

Сегодня я бы хотела затронуть тему, касающуюся цен на картины. Это всегда сложный вопрос, потому как иногда хорошие художники боятся сказать большую сумму «вдруг не купят», иногда непрофессиональные художники просят невероятно большие суммы. Как же в этом разобраться?

Начать хочется с объективных фактов, например, с того, что для того, чтобы у художника появилась официальная цена, он должен продать свою картину на аукционе, тогда у него появляется котировка. Но как известно, далеко не все художники доходят до уровня аукционов, потому как попасть туда не так-то просто.

Все остальные суммы довольно субъективны, и если исходить из того, что «нравится-не нравится» это не критерий, потому как у каждого свой вкус, мне кажется логичным то, что цены зависят от имени художника и от его реальных заслуг.

Это так же логично, как и то, что секретари получают одну зарплату, менеджеры другую, директора третью, да ещё и в зависимости от того, что это за компания в целом… Если не вдаваться в сложные вопросы арт-рынка и говорить о нынеживущих художниках, то система примерно такая.

Ещё хочется сказать, это уже наболевшее :), о том, как часто у нас в России приходится сталкиваться с возмущением людей, что картины стоят дорого, при этом дорогие телефоны, фотоаппараты – это норма, очередная одежда, косметика – норма, а произведение искусства (которое существует в единственном экземпляре в мире!), созданное человеком, который много лет потратил на обучение – это дорого. За это я люблю Париж, там, во-первых, понимают, что искусство, по определению, должно стоить дороже телефонов, а, во-вторых, понимают, что это выгодные вложения, так как цены на картины только растут.

Говоря о себе, могу сказать, что пока заслуги, записанные в мою биографию, оценены в Париже на 1000 евро за картину. Для моего возраста я вполне довольна этой суммой, но надеюсь, что со временем она будет только расти и что я тоже когда-нибудь доберусь до аукционов!

Конечно, это цены за серьезные картины, которые я представляла на своем Soiree недавно, конечно, они рассчитаны на коллекционеров и, конечно, работы продаются не каждый день.

Я знаю, что много читатей моего блога часто интересуются ценами на мои картины, и конечно, я понимаю, что далеко не все могут тратить такие суммы. Пользуясь тем, что я ещё молодая и могу много, что себе позволить :), пользуясь тем, что я ещё неделю в Москве, а потом уеду на пока неопределенный срок, хочу предложить несколько своих работ за гораздо меньшие деньги. Мне просто будет приятно, что у тех, кому нравятся мои картины – они будут.

Я выбрала 10 работ, на разный вкус и я буду очень рада, если мои читатели выберут что-то для себя и будут наслаждаться настоящей картиной, а не электронными изображениями :)

 

Все картины, я могу отправить в любой город.

Выбрав картину, пишите мне в почту: asya@asya-all.com

1. «Японский пейзаж» в черно-золотых тонах.

Когда-то я выкладывала серию пейзажей в этом стиле. Это картина одна из этой серии. Прошлой осенью она выставлялась на выставке «Артесания» в Малом Манеже в Москве.

Техника: Холст, масса для создания объема, акрил, аэрограф.

Размер: 80х50см (большая картина).

Цена: 5 000 р.

2, 3. Фэшн-иллюстрации. Многие девушки мне писали, что хотели бы иметь мои иллюстрации у себя.

Техника: Бумага, тушь, акварель.

Размер: А4.

Цена (каждой): 2 000 р.

4. Графическая работа. Об этой картине я писала в этом посте.

Техника: Бумага, тушь.

Размер: А3.

Цена: 4 000 р.

5. «Девушка в пиджаке».

Нечто среднее между иллюстрацией и графикой. За счет карандаша для глаз картина блестит, фото этого, к сожалению, не передает.

Техника: Бумага, уголь, черный карандаш для глаз.

Размер: А3.

Цена: 3 000 р.

6. Для тех, кто любит абстракции. Эта картина оформлена в раму.

Техника: картон, акрил.

Размер: 30х20см.

Цена: 2 500 р.

7. «Двойная абстракция».

Абстракции обычно являются красивым украшением интерьера, а такие необычные паспарту я покупаю в Париже, у нас я таких не встречала. Кстати, несмотря на кажущуюся простоту капель, каждую абстракцию я делала много часов :)

Техника: Бумага, тушь, акварель.

Размер: 20х30см.

Цена: 2 000 р.

8. Женский портрет, нарисованный косметикой.

Техника: Бумага, карандаш для глаз, тени для глаз.

Размер: А4.

Цена: 2 000 р.

9. Фэнш-портрет.

Техника: Бумага, акрил, цветная тушь.

Размер: А3.

Цена: 2 500 р.

10. Иллюстрация на тему еды.

Для меня это совсем несерьезно, но обычно на такие иллюстрации больше всего желающих  :)

Техника: Бумага, тушь, акварель.

Размер: чуть меньше А4.

Цена: 800 р.

P.S.: В моем блоге всё-таки появилась рубрика МАГАЗИН, в которой я буду иногда выкладывать недорогие картины на продажу. Если у вас есть пожелания, работы в каком стиле (может быть иллюстрации модных деталей или французских улочек, на холстах или на бумаге, оформленные в рамы или нет…) вы бы хотели видеть – пишите в комментарии и в следующей подобной публикации я постараюсь учесть все ваши пожелания :).

 

Воскресенье – день кулинарных картинок.

Предвкушаю любимые французские ужины, правда максимум, что я могу осилить по объему порций, это салаты, но всё-таки :)

 

А ведь это было всего три года назад. Начался 2009 год. Мне было 20 лет…

Сейчас, когда я рассказываю какие-то факты своей биографии, я говорю, что участвовала более, чем в 30-ти выставках. Перед написанием этой главы я посчитала, что участие в 12-ти (!) пришлось на 2009 год. Это был очень длинный год, полный перемен и неожиданностей, начавшийся с районных галерей и закончившийся в Париже.  Наверное, несмотря ни на что, из всей моей прошлой жизни – это мой любимый год.

А ведь это было всего три года назад. Начался 2009 год. В январе я совершила поступок, наверное, единственный поступок во всей своей старой личной жизни, за который я себя уважаю. Я рассталась с мальчиком, с которым мы встречались, вернее, он  считал, что мы встречаемся, а я… я думала о ком угодно, но только не о нем. И я поняла, что как бы мне не льстили его ухаживания, ухаживания мальчика, который тоже заканчивал мой уже прежде любимый факультет журналистики МГУ, уже основывал свою фирму и был вполне перспективным… Я помню, как мы сидели в кафе, как он злился, как переживал, как пытался меня уговорить передумать. Но тогда меня это тяготило, тяготило то, что я кому-то должна принадлежать.  Я, как Холли, героиня «Завтрака у Тиффани»  тогда хотела всем доказать,  что все люди свободны и никому не должны принадлежать…

И при всем этом… Участие в двух небольших выставках мне предложили той зимой, выставках-продажах, для меня это было так ново. Выставки, где действительно у меня продались какие-то акварели, а женщина галерист всё время повторяла «мои 30 процентов, мои 30 процентов»… И при всем этом, при всех мыслях о независимости, мне так хотелось, чтобы мой любимый человек был со мной на открытиях этих двух выставок, правда, я тогда сама не понимала, кто же больше: этот совершенно не близкий мне по духу актер, которого я не могла завоевать или всегда меня понимающий такой сложный и такой красивый мальчик журналист. Впрочем, ни с одним, ни с другим я почти не общалась той зимой.

В феврале я поняла, что не отступлюсь от своего с дипломом. Я начала рисовать сцены их балетов Дягилевских сезонов, я настолько прониклась этой темой, что поняла, что мне хочется изучить и понять её изнутри. Я поняла, что просто книжек и фотографий мне мало. Никогда не занимаясь никакими танцами в детстве (!) я записалась на занятия классическим балетом для взрослых и поехала покупать себе пуанты и красивый черный бархатный костюм, как стимул для этих занятий. Я помню, что первое занятие пришлось на 14-ое февраля, правда я опоздала на неделю с начала курса и очень волновалась, что пропустила что-то важное. Я помню, как взяв с собой гимнастический черный купальник, ехала в метро, смотрела на своё отражение и волновалась.

Волновалась…, но из-за занятий ли…? Мне казалось, что я обязательно должна там кого-то встретить. Несмотря на то, что в моей жизни и так было предостаточно мужчин, несмотря на то, что балетом в группе должны были заниматься только девочки. Несмотря на это, я вышла из метро, увидела здание ЦДХ, где через месяц должна была открыться выставка, в которой я должна была  участвовать. Я шла зимой по набережной, несмотря на снегопад и сильный ветер у меня были накручены волосы, а делаю я это только по особенным дням…

Я – человек абсолютно не компанейский, но на удивление мне было легко найти общий язык с незнакомыми девушками в раздевалке. Они мне рассказали про первые занятия, которые я пропустила и сказали не волноваться, потому что преподаватель – молоденький мальчик. Я была заинтригована. Мы все вошли в зеркальный зал, подошли к станку и стали ждать, как потом выяснилось, всегда опаздывающего преподавателя. Молодой, симпатичный, в джинсах он быстро стал что-то говорить, я пыталась не отставать от всех, но услышав комплименты, что у новой девушки красивые глаза, стало определенно легче. Я поняла, что мои предчувствия меня не обманули.

Пользуясь тем, что я позже присоединилась к группе, он чаще подходил ко мне, чтобы поправить мне осанку приобнимая за плечи, чтобы ободряюще посмотреть в глаза… и к концу первых двух занятий я заметила, что некоторые девушки смотрят на меня с некой иронией. Я совершенно не могла понять почему, ведь не завистью, а именно иронией.

Через месяц должно было быть первое выступление – в этой школе танцев преподаватели должны были отчитываться выступлениями со своими учениками. Он выбрал меня и ещё одну девочку. Мы встречались отдельно от группы, репетировали танец. Мы так много времени проводили вместе, он то и дело пытался меня то приобнять, то приободрить… Вторая девочка училась в моем же МГУ, но на биофаке, и мы решили порепетировать на её факультете в коридорах главного здания. Мы вместе под руку с ним пришли, а когда закончили очень поздно, и на улице было темно, он вызвался меня проводить.

Испытывая огромную симпатию друг к другу мы чуть было не поцеловались в тот вечер у моего подъезда, чуть было, потому что он сделал какой-то странный жест, заулыбался, обнял меня и ушел. В следующую репетицию, вторая участница нашего танца подошла ко мне и как бы невзначай сказала, что жаль, что у него такая ориентация, но это понятно, ведь он красивый балетный мальчик. Я сказала, что да конечно, мы с ней мило пообщались, а после… После я помню, как мне было безумно смешно внутри себя, что при такой любви нравиться, всех соблазнять и завоевывать всех мужчин я так попалась. Мне было смешно вплоть до нашего первого выступления, когда он весь вечер оказывал мне столько внимания, а позже проводив опять до дома, ближе к ночи прислал смс, в которой рассказал о своем замечательном отношении ко мне и, что если бы не его ориентация, то точно бы…

Я проснулась утром, после первого в своей жизни выступления и поняла, что это всё так неважно, что важно то, что скоро у меня первое в жизни участие в выставке в таком известном месте, как Центральный Дом Художника.

Я помню, как в марте продолжала заниматься балетом и дружить с преподавателем, я помню, как продолжала иногда думать об актере, я помню, как продолжала рисовать балетные картины для диплома, я помню, как приехала с любимыми родителями на развеску в ЦДХ и как они за меня радовались, как вошла с картинами со служебного входа, как радовалась бейджику, впервые на выставке мне выдали бейджик участника…

Я помню, как накануне открытия вечером я вышла из салона красоты рядом со своим домой в том черном бархатном балетном спортивном костюме и как меня там ждал мой любимый мальчик журналист, чтоб поддержать меня перед открытием такой первой важной выставки…

Как мы с ним пришли ко мне домой, как он попросил меня одеть пуанты и постоять на них. Я с радостью это сделала, ведь только он мог так восхищаться искусством, высоким, вечным и прекрасным. Как мы обсуждали всё, что у нас произошло за эту зиму и договорились, обязательно увидеться завтра на открытии. Он поцеловал меня в коридоре в щеку на прощанье, я вернулась к себе в комнату… я не знала, что мне думать, ведь и мой актер собирался на открытие, и мальчик, с которым я когда-то изменила своему первому молодому человеку, и  мой балетный преподаватель… и этот такой красивый, такой умный, такой самый важный для меня несмотря ни на что мальчик журналист…

 

Большой театр, метро «Охотный ряд», здание Думы, факультеты МГУ: журналистики, за которым находится мой: искусств, метро «Арбатская» – моя самые любимые и родные места в Москве, за которыми я недавно наблюдала с крыши отеля Арарат, вернее из кафе на открытом 10-ом этаже. Правда там почти не разрешали фотографировать, потому как боялись, что вдруг кто-то из посетителей попадет в кадр, а этого они допустить никак не могут).

По этому поводу несколько деталей, бусы, кстати, сделаны моей мамой.

Пиджак, который так классно сидел на последних фото за эти три месяца стал очень велик, теперь не знаю, что делать с половиной своей одежды! :)

А вид на Кремль и Исторический музей правда красивый.

 

Художники меня часто спрашивают об условиях участия в выставках в Париже. Я решила написать один пост со всей информацией о ближайшей выставке. Все возникающие вопросы пишите на asya@asya-all.com.

Название: Салон Современного Искусства «BUSINESSART».

Я всегда говорю, что если художник выставился в Париже, это не значит, что на утро он проснулся знаменитым. Участие в Салоне – это выход на международный уровень, это печать картин в каталоге, это знакомство с галеристами и покупателями, это возможности, которые, если художник захочет, сможет использовать для построения своей дальнейшей карьеры, ведь чтобы художника могли заметить и что-то предложить, его должны где-то увидеть.

 

Место: Espace Pierre Cardin (центр Пьера Кардена), адрес: 1-3 Avenue Gabruel (авеню Габриэль это первый переулок, который отходит от Елисейских полей со стороны площади Конкорд – это самый центр Парижа, напротив президентского дворца).

 

Даты: 18-21 октября 2012 года, салон длится 4 дня. Открытие в четверг вечером, в субботу обязательно какой-то коктейль, как второе открытие.

 

Варианты стендов: копирую из формы заявки на фр.

Un stand équipé de 6 m² (2×3) (стенд 6 кв метров: стена 2 метра+стена 3 метра+стена 2 метра )

Видео с открытия первого салона в 2009 году:

 

Примечание: организаторы просматривают все картины и оставляют за собой право отказать художнику в участии без объяснения причин.

 

Продолжу показывать своё портфолио с иллюстрациями.

В этом разделе: модные детали: туфли, духи, сумки и т.д. В этой теме у меня очень много работ, так что я оставила ещё несколько пустых страничек в конце раздела куда обязательно добавлю ещё рисунков.

В моей жизни сейчас происходят какие-то непонятные даже пока для меня самой изменения, поэтому мне совсем не хочется писать о настоящем. Надо дожить до Парижа или до возвращения из Парижа и тогда жизнь сама всё расставит по своим местам.

Зато, происходит так много «внешних» моментов, которые и очень радуют и дают темы для новых постов!

После моего Soiree замечательная Аня Мелкумян периодически присылала мне какие-то вопросы про факты моей биографии, про творчество и дальнейшие планы в Париже… Отвечая, я и представить не могла, что выйдет статья на французском языке и попадет на главную страницу в топ-газеты!

Газета называется La Russie d’Aujourd’hui, и моя фотография находится на главной странице)

Ссылка на саму статью здесь для тех, кто читает по-французски)

 

Сегодня у меня ссылка на пост в блоге Евгении Маслобоевой о моем Soiree.

Ссылка на мой рассказ о разных местах в Париже у неё же.

И два разворота в журналe View Magazine за май месяц.

 

Зря я радуюсь своим вернувшимся 42 кг, потому что… скоро в Париж :)

Я уже писала о известном Laduree, я писала о не столь именитой, но потрясающей кондитерской A La Petite Marquise, сегодня мой пост посвящен кондитерскому дому FAUCHON, в котором можно попробовать вот такого удивительного и необычного вида пирожные:

Кондитерская Fauchon находится на площади Мадлен, в самом центре Парижа.

Сладкие витрины.

А на другой стороне улице находится магазин Fauchon.

Оформление витрин магазина коробками их шоколада.

Подарочные наборы.

Возвращаясь к кондитерской. Жаль, что стенд с пирожными внутри нельзя было сфотографировать, как и жаль, что одной невозможно всё попробовать за один раз :)

Вот, что выбрала я.

Если честно, пирожное я выбрала исключительно по внешнему виду, но именно этот вид немного и пугал. Неужели это можно есть? В разрезе оказалось несколько слоев.

Если честно, я не очень люблю карамель, а это именно она желтого цвета на фото, но всё остальное по вкусу было шикарным!

Кстати, песочную основу тоже можно есть :)

 

Раз уж я про Париж… нашла фотографии, сделанные на Вандомской площади в феврале, которую я каждый раз путаю с Place des Vosges.

Удивительно, вернее удивительно, что только сейчас, а не раньше, но я перестала различать своё внутреннее состояние от того, в каком городе я нахожусь – это стало абсолютно не важно :)

Москва ли… Париж ли…